鑑賞一
這是作者游屈原廟的題詩。此詩題一作《過三閭廟》，是詩人大曆（766-779）中在湖南做官期間路過三閭廟時所作。偉大詩人屈原畢生忠貞正直。滿腔憂國憂民之心，一身匡時濟世之才，卻因奸邪讒毀不得進用，最終流放江潭，遺恨波濤。他的峻潔的人格和不幸遭遇，引起了後人無限的景仰與同情。在漢代，賈誼、司馬遷過汨羅江就曾駐揖憑弔，灑一掬英雄淚。賈誼留下了著名的《吊屈原賦》。而司馬遷則在他那“無韻之《離騷》”（《史記》）里寫了一篇滿含悲憤的《屈原列傳》。時隔千載，詩人戴叔倫也感受到了與賈誼、司馬遷同樣的情懷：“昔人從逝水，有客吊秋風。何意千年隔，論心一日同！”（《湘中懷古》）大曆年間，奸臣元載當道，嫉賢妒能，排斥異己。在這種時代背景下，詩人來往於沅湘之上面對秋風蕭瑟之景，不由他不動懷古吊屈的幽情。屈原“忠而見疑，信而被謗”（《史記·屈原列傳》），作者謁廟，感慨頗深，《題三閭大夫廟》就是作者情動於中而形於言、即景成章的。
詩的前二句對屈原的不幸遭遇表示深切的同情。“沅湘流不盡”發語高亢。如天外奇石陡然而落，緊接著次句“屈子怨何深”又如古鐘震鳴，沉重而渾厚，兩句一開一闔，頓時給讀者心靈以強烈的震撼。從字面上看，“沅湘”一句是說江水長流，無窮無盡，意思當句自足。但實際上“流”這裡是雙關，既指水同時也逗出下句的“怨”，意謂屈子的哀愁是何等深重，沅湘兩江之水千百年來汩汩流去，也流淌不盡、沖刷不盡。這樣一來，屈原的悲劇就被賦予了一種逾時空的永恆意義。詩人那不被理解、信任的悲哀，遭讒見謫的憤慨和不得施展抱負的不平，仿佛都化作一股怨氣瀰漫在天地間，沉積在流水中，浪淘不盡．作者在這裡以大膽的想像伴隨飽含感情的筆調，表現了屈原的哀怨的深重，言外洋溢著無限悲慨。“沅湘流不盡，屈子怨何深”，以沅水湘水流了千年也流不盡，來比喻屈原的幽怨之深，構思妙絕。屈原與楚王同宗，想到祖宗創業艱難，好不容易建立起強大的楚國，可是子孫昏庸無能，不能守業，賢能疏遠，奸佞當權，自己空有一套正確的治國主張卻不被採納，反而遭到打擊迫害，屢貶荒地。眼看世道，是非不分，黑白顛倒，朝政日非，國勢岌岌可危，人民的災難越來越深重，屈原奮而自沉汨羅江，他生而有怨，死亦有怨，這樣的怨，沒有個盡頭。這二句是抒情。
後二句寫景：“日暮秋風起，蕭蕭楓樹林。”秋風蕭瑟，景象淒涼，一片慘澹氣氛，詩人融情入景，使讀者不禁慨然以思，含蓄蘊藉地表達了一種感慨不已、哀思無限的憑弔懷念之情。這兩句暗用《楚辭·招魂》語：“湛湛江水兮上有楓，目極千里兮傷春心，魂兮歸來哀江南。”但化用得非常巧妙，使人全然不覺。詩的後兩句輕輕宕開，既不詠屈原的事，也不寫屈原廟，卻由虛轉實，描繪了一幅秋景：“日暮秋風起，蕭蕭楓樹林”。這並不是閒筆，它讓讀者想到屈原筆下的秋風和楓樹，“嫋嫋兮秋風，洞庭波兮木葉下”（《九歌·湘夫人》）。“湛湛江水兮上有楓”（《招魂》）。這是屈原曾經行吟的地方。朱熹說“（楓）玉霜後葉丹可愛，故騷人多稱之”（《楚辭集注》）。此刻騷人已去，只有他曾歌詠的楓還在，當黃昏的秋風吹起時，如火的紅楓婆娑搖曳，蕭蕭絮響，像在訴說千古悲劇。
這首詩比興手法相當高明。前二句以江水之流不盡來比喻人之怨無窮，堪稱妙絕。後二句蕭瑟秋景的描寫，又從《招魂》“湛湛江水”兩句生髮而來，景物依稀，氣氛愁慘，更增悽惋，使人不勝惆悵，弔古之意極深，為人傳誦。
鑑賞三
司馬遷論屈原時說：“屈平正道直行，竭忠盡智，以事其君，讒人間之，可謂窮矣。信而見疑，忠而被謗，能無怨乎？”（《史記·屈原列傳》）詩人圍繞一個“怨”字，以明朗而又含蓄的詩句，抒發對屈原其人其事的感懷。
沅、湘是屈原詩篇中常常詠嘆的兩條江流。《懷沙》中說：“浩浩沅湘，分流汩兮。修路幽蔽，道遠忽兮。”《湘君》中又說：“令沅湘兮無波，使江水兮安流。”詩以沅湘開篇，既是即景起興，同時也是比喻：沅水湘江，江流有如屈子千年不盡的怨恨。騷人幽怨，好似沅湘深沉的流水。前一句之“不盡”，寫怨之綿長，後一句之“何深”，表怨之深重。兩句都從“怨”字落筆，形象明朗而包孕深廣，錯綜成文而迴環婉曲。李瑛《詩法易簡錄》認為：“詠古人必能寫出古人之神，方不負題。此詩首二句懸空落筆，直將屈子一生忠憤寫得至今猶在，發端之妙，已稱絕調。”是說得頗有見地的。
然而，屈子為什麼怨，怨什麼，詩人自己的感情和態度又怎樣，詩中並沒有和盤托出，而只是描繪了一幅特定的形象的圖景，引導讀者去思索。江上秋風，楓林搖落，時歷千載而三閭廟旁的景色依然如昔，可是，屈子沉江之後，已經無處可以呼喚他的冤魂歸來。“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”，“湛湛江水兮上有楓，目極千里兮傷春心。魂兮歸來哀江南！”這是屈原的《九歌》和《招魂》中的名句佳句，詩人撫今追昔，觸景生情，借來化用為詩的結句：“日暮秋風起，蕭蕭楓樹林”。季節是“秋風起”的深秋，時間是“日暮”，景色是“楓樹林”，再加上“蕭蕭”這一象聲疊詞的運用，更覺幽怨不盡，情傷無限。這種寫法，稱為“以景結情”或“以景截情”，畫面明朗而引人思索，詩意雋永而不晦澀難解，深遠的情思含蘊在規定的景色描繪里，使人覺得景物如在目前而餘味曲包。試想，前面已經點明了“怨”，此處如果仍以直白出之，而不是將明朗和含蓄結合起來，做到空際傳神，讓人於言外得之，那將會非常索然寡味。此詩結句，歷來得到詩評家的讚譽。《詩法易簡錄》又贊道：“三、四句但寫眼前之景，不復加以品評，格力尤高。凡詠古以寫景結，須與其人相肖，方有神致，否則流於寬泛矣。”鍾惺《唐詩歸》則說：“此詩豈盡三閭，如此一結，便不可測。”施補華《峴傭說詩》評道：“並不用意，而言外自有一種悲涼感慨之氣，五絕中此格最高。”無不肯定其意余象外、含蓄悠永之妙。
詩歌，是形象的藝術，也是最富於暗示性和啟示力的藝術。明朗而不含蓄，明朗就成了一眼見底的淺水沙灘；含蓄而不明朗，含蓄就成了令人不知所云的有字天書。戴叔倫的《過三閭廟》兼得二者之長，明朗處情景接人，含蓄處又喚起讀者的想像鼓翼而飛。
