聲律
夫音律所始，本於人聲者也。聲合宮商，肇自血氣，先王因之，以制樂歌。故知器寫人聲，聲非學器者也。故言語者，文章關鍵，神明樞機，吐納律呂，唇吻而已。古之教歌，先揆以法，使疾呼中宮，徐呼中征。夫宮商響高，徵羽聲下；抗喉矯舌之差，攢唇激齒之異，廉肉相準，皎然可分。今操琴不調，必知改張，攡文乖張，而不識所調。響在彼弦，乃得克諧，聲萌我心，更失和律，其故何哉？良由外聽易為察，內聽難為聰也。故外聽之易，弦以手定，內聽之難，聲與心紛；可以數求，難以辭逐。
凡聲有飛沉，響有雙疊。雙聲隔字而每舛，迭韻雜句而必睽；沉則響發而斷，飛則聲颺不還，並轆轤交往，逆鱗相比，迕其際會，則往蹇來連，其為疾病，亦文家之吃也。夫吃文為患，生於好詭，逐新趣異，故喉唇糾紛；將欲解結，務在剛斷。左礙而尋右，末滯而討前，則聲轉於吻，玲玲如振玉；辭靡於耳，累累如貫珠矣。是以聲畫妍蚩，寄在吟詠，滋味流於下句，風力窮於和韻。異音相從謂之和，同聲相應謂之韻。韻氣一定，則餘聲易遣；和體抑揚，故遺響難契。屬筆易巧，選和至難，綴文難精，而作韻甚易。雖纖意曲變，非可縷言，然振其大綱，不出茲論。
若夫宮商大和，譬諸吹籥；翻回取均，頗似調瑟。瑟資移柱，故有時而乖貳；籥含定管，故無往而不壹。陳思、潘岳，吹籥之調也；陸機、左思，瑟柱之和也。概舉而推，可以類見。
又詩人綜韻，率多清切，《楚辭》辭楚，故訛韻實繁。及張華論韻，謂士衡多楚，《文賦》亦稱不易，可謂銜靈均之餘聲，失黃鐘之正響也。凡切韻之動，勢若轉圜；訛音之作，甚於枘方。免乎枘方，則無大過矣。練才洞鑒，剖字鑽響，識疏闊略，隨音所遇，若長風之過籟，南郭之吹竽耳。古之佩玉，左宮右征，以節其步，聲不失序。音以律文，其可忽哉！
贊曰∶
標情務遠，比音則近。吹律胸臆，調鍾唇吻。
聲得鹽梅，響滑榆槿。割棄支離，宮商難隱。
譯文
《聲律》是《文心雕龍》的第三十三篇。從《聲律》到《練字》的七篇，就是劉勰的所謂“閱聲字”部分。這部分主要是論述修辭技巧上的一些問題，並從理論上對這些問題進行了探討。本篇專論聲律的運用，也講到一些聲律上的理論問題。
全篇分三個部分。第一部分講研究聲律對文學創作的必要。劉勰認為聲律是總結人的發音規律而來的，而語言不僅是表達思想的重要工具，更是構成文學作品的“關鍵”，這是必須研究聲律的原因之一。語言的聲音有高低抑揚之別，有因發音部位不同而形成的種種差異，怎樣掌握這些特點，使語言的運用合於宮商，是必須研究聲律的理由之二。最後從人的發音與樂器發音之別，說明人的發音規律不易掌握，所以必須研究有關聲律的理論。
第二部分就主要是從理論上來探討寫作上的聲律問題。其中涉及雙聲、疊韻，平仄的配合以及和聲、押韻等。劉勰正處於四聲初步形成的時期，當時論音韻的人雖大都借用古代的五音來講四聲，但四聲的特點已基本明確了；平上去入的名稱當時還未廣泛運用，但從《詩品序》中的“平上去入，則余病未能”來看，可能在劉勰生活的齊梁時期，已在詩歌創作的實踐中有所運用了。劉勰在本篇雖未講到平上去入，但平仄錯綜配合的基本道理已講得相當明確了。劉勰和沈約的認識大致相近，只是側重於自然音律，而沒有提出拘忌文意的煩瑣規定。
第三部分主要是聯繫具體作家講正聲和方言的利弊，進一步總結掌握正確音律的必要。劉勰認為運用正確的音韻，就能勢如轉圜，無往不適；運用錯誤的音韻，就如圓鑿方枘，難以調和。這自然是有道理的。但他肯定以《詩經》為代表的正聲，而不滿於《楚辭》的楚聲，一再斥《楚辭》為“訛韻”、“訛音”，這顯然和他宗經的正統思想有關。詩文中雜用方言土語，雖有可能造成音韻的不諧，但對文學作品來說，既不應一概排斥方言，更不應以此區分“正響”與“訛音”而貶低《楚辭》。
（一）
音律的產生，原是從人的聲音開始的。人聲具有五音，來自先天的氣性，古代帝王就是根據人聲的五音來制樂作歌的。由此可見，樂器的聲音，是表現人的聲音，而不是人的聲音仿效樂器。所以，語言是構成文章的關鍵，更是表達思想的樞紐；至於語言的音韻，則是求其和人的口吻協調而已。古代教唱歌，首先要琢磨發音的方法，使疾呼合於宮音，徐呼合於徵音。屬清聲的徵、羽二音強，屬濁聲的宮、商二音弱；高亢的喉音和伸直的舌音各異，聚合的唇音和急激的齒音有別，強音和弱音相對：這些區別都是很明顯的。如果彈琴時聲音不協調，自然知道對弦柱加以調整；寫文章時要是聲律失調，就不易弄清從何調整了。琴弦發出的聲音，尚能使之和諧，發自作者內心的聲音，反而不能和諧，這是什麼原因呢？主要就因為在外的聲音容易辨識，內心的聲音不易認清。在外的聲音容易掌握，是由於可以用手決定琴弦；內心的聲音不好控制，則由於聲音和心思紛亂不一。這只能從掌握音律技巧來求得解決，是難以用文辭說明白的。
（二）
字聲有的飛揚，有的低沉，有的是雙聲，有的是疊韻；雙聲字中間被其他字隔開，就往往不協調，疊韻詞分離在兩處，就必然違背聲律；一個句子的字聲全是低沉的，聲音就像要斷氣一樣，全是高昂的，就一直上升而不婉轉：應使低昂之聲像轉動轆轤一樣相互交錯，像魚龍的鱗甲那樣整齊排列；聲律的適當配合稍有錯亂，就會前阻後礙，這種毛病，就是文人的口吃病了。口吃的病根，在於作者愛好詭奇；一心去追逐新奇，就造成發音的雜亂。要想解除這種毛病，首先必須堅決割斷對怪異的愛好。左邊受阻就從右邊想辦法，後邊積滯就疏通前面，這就可使聲音轉動在口中，像振動玉器玲玲作響；悅耳的辭句，如成串的珍珠相聯不絕。所以，表達思想感情的作品，好壞寄托在吟詠上，詩歌的滋味從句子的安排中流露出來，工夫全在句子的“和”與句未的“韻”上：不同字調的適當配合就叫“和”，同韻的字相呼應就叫“韻”。句末用韻是有定的，確定之後其餘的韻都好處理；句子的和諧有高低抑揚的不同，要句子之間配合好就比較困難了。一般散文容易寫得精巧，但要把一篇散文的聲律調配和諧就很難；詩歌寫作雖不易精巧，押韻卻是比較容易的。聲律上很多細微不明顯的變化，雖然不能一一講到，但舉其大要，基本上不出以上所論。
（三）
至於聲律的全面調和，猶如吹奏可以和眾聲的籥；迴旋地運用聲韻，就像調和較複雜的瑟。調和瑟音須要移動弦柱，所以常常會出現不協調的情形；籥的管、孔有定，因而任意吹奏都可一致。曹植和潘岳的作品，就如吹籥的無處不諧；陸機和左思的作品，就像調瑟的常有不和。這只是略舉大概，其他作家作品可由此類推。此外，《詩經》的作者運用音韻，大都清楚準確；《楚辭》用的是楚地的聲音，所以錯亂的聲韻很多。到西晉張華論韻，曾說陸機作品中的楚音很多；他的楚音正如《文賦》中所說的“不能改變”。這就可說是屈原作品的餘響，有失於雅正的聲韻了。切合的聲韻運用起來，勢如圓形物體的轉動：不協調的音韻運用起來，就比在圓孔中投方榫還困難。寫作中能避免圓鑿方榫，就不會出大的毛病了。音律精深的作者，要仔細剖析文字的聲音；不很懂聲律的作者，用到什麼字就是什麼音，這就好像遠風通過物體的孔穴而發出的聲響，或者是南郭先生的濫竽充數了。古人身上佩帶玉器，發出的聲音左邊合於宮聲，右邊合於徵聲，使步行有一定的度數，因而聲音毫不混亂；何況用音韻使詩文合律，怎能輕易忽視呢？
（四）
總之，表明情志，應該高遠；安排音韻，則須細密。聲音發自心胸，協調在於口吻。聲韻要如鹹鹽酸梅配合得當，把榆實、堇菜調和得味美可口；只要擯除那些不正之音，和諧的宮商就自然明顯。
